设计师所需要的思考模式www.3868.com

2019-12-22 22:34 来源:未知

当然有时有些素材下载应用起来,可以很是省事省力,但是如果想要更上一层次,就要自己完全创作,其实这样满足感也更多些。像现在,我几乎很少去下载素材,一般都是收集灵感素材,再学着去创作视觉所需的一切。

谢谢观看。

这里需要补充一点,我并不是觉得第一位同学不够努力,相反我认为他已经比很多的设计师要努力,他的问题是出在努力的方向上。对于设计师真正应该去做什么的意识是设计界普遍存在的问题。尤其是年轻的设计师,他们更喜欢去通过新各种方法来包装自己的设计,以显得自己看起来比较专业,但是用这种方法做出的设计缺乏比较明确的目的性,设计方案常常经不起推敲,也缺乏说服其他人的可能,这也是设计师改很多次方案的主要原因。

我的感受是:第一个案例是方法论的堆砌,在这个方案里你可以听到非常多设计的专业词汇,但是唯独你听不到产品的目标,具体问题,针对这个问题的具体解决方案的思考。而第二个方案我没有听到对方法的强调,却能让你明白他到底在什么,并且可以感受到他的目标,设计方案和背后思考的道理。这是一个非常具体的有理有据的过程,是专注于问题解决问题的过程。

表达的逻辑性更重视的是视觉的逻辑表达,达到一种不言自明的效果,就像别人可以用几千字去解释一个项目,而我们设计师也同样可以用一些视觉来解释一个项目,这里的要求便是视觉的逻辑表达。 简单的例子,就比如我门做一套VI设计,可以用一个颜色,保持视觉的统一,这是比较简单的视觉逻辑表达,而复杂点的设计,就如UI界面风格细节的统一、活动主视觉与各种子视觉的衍生设计等、又或者我们设计提案概念的层层展示都需要严谨的视觉逻辑。

设计师如果真的有所谓的创意思维的话,那在我看来,我觉得可以归纳分析出其作品背后所共有的东西,那就是设计的思考模式。

有一些设计师,可能会比较讨厌别人叫自己为“美工”,其实美工不美工并不是要紧,关键是自己创作时,不要有“美工习惯” 把各种素材乱加一通,潦草了事。

第三个想说的则是创作思维,这一点不言而喻,就是创作,创新,其实不必多花口舌,但是依然有一些值得一说。

其实,在生活中,我门也更应该运用目标思维, 这样才好涮选掉不必要的信息,专注目标。


我觉得可以从基础入手,如格式塔原理,版式设计原理,栅格原理,色彩原理等等,从核心目标入手,就像第一个思维一样,清晰的向目标走起,然后做各种删减,最后,关键有这个逻辑意识,清楚自己所做的每一步。

其实在设计不久之后,我就发现一个现象那就是优秀的设计,里面的视觉内容都是设计师本人一笔一画创作的,从字体设计,到上面的视觉画面,都是创作出来的,并不是哪个素材堆里下载的。像刚从事设计时,总是会去下载各种素材,什么两千种矢量卡通啊之类的,后面才发现一点用都没用,我并不是需要那么多的素材,且也不一定会用,这也是后来我学习插画的原因之一,视觉素材我可以自己去画,去创作,而不是满网站去搜、去下载。看淘宝设计那一块,更是优秀的首页设计,几乎都是设计师一笔一画创作的,而不像一些首页都是素材的堆积。

就像日常我们接到一个活动需求,做视觉设计时,活动目标如果仅仅是节日暖场营销,并不是那么重视销售,更注重节日氛围,传递品牌理念,这个目标则表明视觉风格不能是那种淘宝的大红大紫的画风,而应该是细腻、传递节日情感的视觉风格,这两者视觉风格相差比较大,而如果没摸准活动目标,那结果就有些南辕北辙了。

有些书介绍什么创意思维,然后一个例子一个思维,我觉得这有点不妥。

这里面第一句话可以说是说中了很多问题所在,就是方法论的堆积,像在设计时,我门又是如何陷入这种无底洞呢,就比如一开始新手学习设计,一搜就会出来各种设计课程,有好有坏,但是真要一个个收藏,一个个学习过去么? 其实并没必要,需要的是我们去分析,去举一反三,知道自己真实的内在学习需求是啥。再比如设计包装,在这一块,我看到很多设计师和设计公司在思维上的偷懒,他们的作品常是用一样的样机去贴图,而且各种样机都去贴图,我觉得奇怪,有时看到一个互联网app logo 却被贴图到餐饮样机上了,这就显然只是堆积的无意义展示,并没有做到合理的展示,反观很多国外的品牌展示设计,他们的展示方式就很真实且多种多样,真正做到展示的视觉表达作用。再比如现在比较流行的交互用户体验文章,好像人人都在当一位交互体验专家,当我们去看他们的文章时,我发现一套道理嵌着一套道理,又嵌着一套道理,就是不知道它文章想表达什么主要核心观点,这都类似“方法”或者理论的堆积,而不是往目标看起。

今天也想试着从字面表达下,优秀设计作品的背后,有着怎么样的思考模式,下面我主要想从三个方面入手,分别是目标思维、理性思维、创作思维。

优秀的设计师,在对项目处理,对设计作品的思考模式上,有着异曲同工之处。且在我从事设计的几年多里,我也经常思考设计,什么是设计,如何做好设计,如何用设计去说服,去交流,去更好的服务商业,又或者设计是怎么解决问题的,它的作用有多大等等,设计又是如何参与到其他项目的运作中的,很多需要思考的问题,但不一定都有答案。

这三个思维也正是我在日常设计中,加以学习运用的,且依然还是需要继续思考的,有时也叫作打破固定思维吧。像在最近一次整理字体,版式,创意上的灵感作品时,越觉发现这三个思维对我理解优秀作品有着很多的帮助和启发性,也希望可以带给你一些思考和启发。

第一个很想说的就是目标思维, 这次我目前感触比较大的。



有时接到一个设计任务需求,你知道它的任务目标是什么么? 虽然对于日常的一些小需求任务,可能理解的仅仅是维持运营需要,但是比较大的设计需求,如设计改版,定义视觉风格,重新设计品牌logo,或通过设计去改善一些用户体验。这时,目标思维就很重要,只有确定好目标,向目标走起,才不会设计迷茫或少试错。下面有一段来自腾讯一位设计师的分享,觉得解释了没有目标思维的一种常见现象:

那有人会问,这种视觉逻辑怎么去学,去实施呢?

至今为此,看过不少关于怎么创作创意视觉的书,但发现他们关注的点更多是重在术上,并不是在思考模式上,而后者在我看来,却更为重要些,本质些。


设计之外的理性,我觉得是表达的逻辑性,就好像当别人问你为啥这么设计时,你能很好的表达清楚,解说清楚,让人理解你,而这也是基本的专业表达。

第二个想说的则是理性思维,想必这个大家肯定很认可这个,因为我们学习字体,学习版式,学习色彩、学习技术,不就是让自己更专业、更理性的创作么。但这次我主要想讲的只有一点跟设计相关,更多是想讲设计之外的一些东西。记得看过一位设计师有个设计习惯,就是习惯先处理文案信息,把文字放在文档了,去处理他们的版式关系,当然考虑点就是信息的层级关系,或者主次关系。更多信息时,也要考虑视觉上流程关系等。相信,专业的设计师都会考虑这些。

TAG标签:
版权声明:本文由银河国际点击登录发布于www.3868.com,转载请注明出处:设计师所需要的思考模式www.3868.com